SonaFilm. Festival Internacional de Música de Cine Marina Alta.

 La octava edición del Sonafilm estará dedicada al cine épico e histórico con los compositores Trevor Jones y Roque Baños como grandes invitados.

SONAFILM, el Festival Internacional de Música de Cine Marina Alta, ha anunciado los contenidos de su octava edición, que se celebrará del 31 de julio al 22 de agosto con ocho conciertos repartidos en las localidades de Ondara, Dénia, Calp, Beniarbeig, Xàbia y Pego. Dedicado este año al cine épico e histórico, el evento contará con grandes invitados como los compositores Trevor Jones o Roque Baños, y recorrerá la música de grandes epopeyas fílmicas como “Ben-Hur”, “Gladiator”, “Troya”, “El último samurái”, “El último mohicano” o “Alatriste”, entre otras. 

La elección de Trevor Jones como una de las figuras centrales de esta edición no es casual. Su trayectoria ha estado estrechamente vinculada a algunos de los universos cinematográficos más épicos, legendarios y aventureros de las últimas décadas, con partituras que han contribuido de manera decisiva a definir la identidad emocional de películas como “Excalibur”, “El último mohicano”, “Cristal oscuro” o “Dentro del laberinto”. Su perfil artístico dialoga así de forma natural con el eje temático de SONAFILM 8.

En el caso de Roque Baños, su vinculación con SONAFILM 8 resulta igualmente coherente con el planteamiento artístico de esta edición. Considerado una de las grandes referencias de la música de cine española contemporánea, el compositor murciano ha demostrado a lo largo de su trayectoria una especial capacidad para dotar de carácter, tensión y emoción a relatos de gran ambición dramática e histórica, como demuestra de forma especialmente significativa su trabajo en “Alatriste”. Su presencia refuerza así la conexión del festival con el mejor talento nacional y con una manera de entender la música para el audiovisual como un elemento esencial en la construcción de la épica cinematográfica. 

Jones y Baños participarán en “La era de los imperios”, el concierto central de SONAFILM 8, que correrá a cargo de la Universal Symphony Orchestra, formación residente del festival, y que se celebrará el sábado 22 de agosto a las 23:00 horas en la Plaça de Bous d’Ondara. Concebido como gran clausura de esta octava edición, el repertorio incluirá músicas de títulos como “Ben-Hur”, “Gladiator”, “Troya”, “El último mohicano” o “Alatriste”. 

“La música del cine épico e histórico no solo subraya la acción o la emoción, sino que construye una idea de grandeza, de destino y de memoria; lo que supone un territorio muy estimulante para SONAFILM”, ha señalado Javier Gil, director del festival. Sobre los dos grandes invitados ha señalado que “reunir en una misma edición a Trevor Jones y Roque Baños no responde solo a una cuestión de prestigio, sino que también tiene sentido artístico, ya que ambos han sabido trabajar la épica desde lugares distintos, pero con una misma convicción en el poder narrativo de la música.”

SONAFILM 8 acogerá hasta ocho conciertos, cada uno de diversa índole y con un estilo musical único relacionado con el audiovisual, además de diversas actividades didácticas. La programación se abrirá el 31 de julio con un evento especial cuyos últimos detalles, entre ellos el espacio de celebración, se encuentran aún en proceso de definición y serán anunciados próximamente. A partir de ahí, el festival volverá a extenderse durante varias semanas por distintos municipios de la Marina Alta, consolidando su apuesta por una programación cada vez más diversa, descentralizada y ambiciosa. 

Además, al festival también acudirán destacados compositores vinculados al audiovisual español como Federico Jusid (“El secreto de sus ojos”), Arnau Bataller (“Mediterráneo”), Aránzazu Calleja (“Akelarre”), Juanjo Molina (“Crushed Wings”), Iván Martínez Lacámara (“La casa de papel”), Álvaro Peire (“Zorro”) y Maite Arroitajauregi (“Akelarre”). Todos ellos serán los protagonistas de “Música de Cine: Made In Spain 4”, que se celebrará el 14 de agosto en el Auditori de Calp a las 20:00 horas. Se trata de la cuarta entrega de uno de los formatos más celebrados de la trayectoria de SONAFILM, un concierto sinfónico muy singular dentro del panorama nacional por estar dedicado a partituras de películas y series de televisión españolas.

A continuación, se detalla la programación completa:

Sábado 1 de agosto – 22:00 horas

Pati de la Casa de la Cultura de Pego  (Entrada libre / gratuita hasta completar aforo)

El programa “Brass Titans Fire & Film” reunirá fanfarrias y composiciones emblemáticas como “La Entrada de las Aurigas” de “Ben-Hur”, la fanfarria de “Alatriste” o “Summon the Heroes” de John Williams, en una velada concebida para celebrar la fuerza, la solemnidad y el poder evocador del gran repertorio sinfónico vinculado a la gran pantalla. 

Miércoles 5 de agosto – 22:30 horas

Pl. de la Constitució de Xàbia (Entrada libre / gratuita hasta completar aforo)

El programa “Cine de barrio” propone un recorrido por algunos de los temas más icónicos de nuestro cine popular. “Sor Citroën”, “Tómbola”, “Soy minero”, “Mi gran noche” o “Mamá, quiero ser artista” serán algunas de las canciones que podrán disfrutar los asistentes en esta velada.

Viernes 7 de agosto – 21:00 horas

Casa Santonja (Entradas próximamente a la venta en www.sonafilm.es)

El “Tributo a los Bridgerton” interpretado por el Cuarteto de Cuerda Valencia propone un recorrido por algunas de las canciones vinculadas a una de las series más exitosas de los últimos años. El programa incluirá versiones de temas como “Material Girl” de Madonna, “Diamonds” de Rihanna o “Thunder” de Imagine Dragons, en una velada concebida para evocar el refinado universo de “Los Bridgerton”. La cita, que contará además con cata de vinos incluida en colaboración con la Bodega Aguilar, tendrá un carácter especialmente singular dentro del festival.

Sábado 8 de agosto – 20:00 horas

Teatre-Auditori de Beniarbeig (Entradas próximamente a la venta en www.sonafilm.es)

“Cinematic Pulse”, interpretado por Connecta Percussió presenta un espectáculo concebido para llevar la música de cine al terreno de la percusión, el ritmo y la fuerza escénica. Con la participación de Marina Pellín y Óscar Cortés, el concierto propone un recorrido por bandas sonoras como “Avatar”, “Origen”, “Top Gun”, “Interstellar” o “Skyfall”, en una propuesta que busca ofrecer una experiencia sonora vibrante y llena de intensidad.

Viernes 14 de agosto – 20:00 horas

Auditori de Calp (Entrada libre / gratuita hasta completar aforo)

La Universal Symphony Orchestra, orquesta residente de SONAFILM, ofrecerá, en “Made in Spain IV”, un programa dedicado a la música para el audiovisual escrita por un elenco de compositores nacionales invitados en esta cuarta edición de “Made in Spain”. La cita reunirá así a algunos de los nombres destacados de la creación musical para cine y televisión en nuestro país.

Sábado 15 de agosto – 11:30 horas

Sala Multiespai l’Androna (Baleària-Dénia) (Entrada libre / gratuita hasta completar aforo)

La Sala Multiespai l’Androna volverá a acoger “Charlas de cine”. Una actividad divulgativa en torno a la música de cine, concebida para todos los públicos y centrada en el diálogo directo con algunos de los compositores nacionales invitados al festival. Moderada por Gorka Oteiza, responsable de la web Soundtrackfest.com, la sesión ofrecerá al público la oportunidad de acercarse de manera amena y accesible a los procesos creativos, experiencias y claves del trabajo de quienes dan forma a la música para la gran pantalla. La cita contará además con cata de vinos incluida.

Viernes 21 de agosto – 20:00 horas

Teatre Auditori del Centre Social de Dénia (Entradas próximamente a la venta en www.sonafilm.es)

El espectáculo “Esencia de mujer en concierto”propone un recorrido histórico y cultural por la música de cine interpretada por mujeres, desde sus primeras manifestaciones hasta la actualidad. El programa incluirá canciones icónicas como “Moon River”, “Evergreen”, “What a Feeling” o “Lady Marmalade” de “Moulin Rouge”, en una velada concebida para reivindicar la huella, la sensibilidad y la fuerza de grandes voces femeninas ligadas a la historia del cine.

Sábado 22 de agosto – 23:00 horas 

Plaça de Bous d’Ondara (Entradas próximamente a la venta en www.sonafilm.es)

Concebido como concierto de clausura de esta octava edición, “La era de los imperios” propone un recorrido por algunas de las bandas sonoras más épicas del cine ambientado en épocas de grandes civilizaciones y conflictos históricos. El programa evocará títulos como “Ben-Hur”, “Gladiator”, “Troya”, “El Último Samurai”, “Alatriste” o “El Último Mohicano”, invitando al público a viajar desde la era helénica hasta el coliseo romano o la Batalla de Rocroi a través de músicas de gran fuerza narrativa y espectacularidad sinfónica. La velada contará además con la participación especial de los compositores Trevor Jones y Roque Baños.

Crónica 1ª Muestra Aeterna de cine Fantástico de Madriz

Y como vino, se fue, dejando tras de sí un fin de semana maravilloso plagado de buenos momentos y buenas sensaciones. La primera Muestra Aeterna ha terminado, pero estamos convencidos de que ese ojo inquieto volverá el año que viene. 

Había ganas. Había muchas ganas. Tras tres años de proyecciones mensuales de clásicos atemporales, el equipo de Aeterna consigue llevar a cabo lo que desde el principio llevaban buscando. Montar su propia muestra que, de alguna manera, sustituyera a la Muestra Syfy. Aquel gigante que se fue a por tabaco y nos dejó huérfanos a muchos.

Bien pertrechos con todo lo necesario, principalmente las gafas, para disfrutar de la gran pantalla, nos dirigimos el viernes 13 al Cine Paz a por las primeras proyecciones. Dos preestrenos. Whistle, la nueva película de Corin Hardy, director de la monja, inaugura el evento dejando muy buenas sensaciones. Terror noventero con una banda sonora muy guay, la presencia constante del mítico tocadiscos y de la hija de Lobezno, hace que la gente salga de la sala contenta. Un Destino final al que le dan una vueltecita, con jovenzuelos muriendo, mucha sangre y unos efectos especiales y ejecuciones de primera. Perfecto comienzo. El día continuaría, y terminaría, con el pase de La cosa en la niebla. Presentada por parte del equipo, esta comedia española homenajea el cine de serie B y a John Carpenter con un cariño incondicional por el género. Una meritoria y simpática cinta sustentada principalmente en el buen hacer de la pareja protagonista. 

Silbato maldito en Whistle

El sábado nos levantamos como Bilbo, con ganas de salir a buscar aventuras, y a primera hora nos plantamos para ser testigos del glorioso doble pase matinal ochentero. Una pandilla alucinante nos lleva a un pequeño pueblo en el que las fuerzas del mal encontrarán la horma de su zapato en un pequeño grupo de amigos. Puro ochentas, con unos efectos prácticos de escándalo, que invita a la evasión sin mayor pretensión. Tras ella, Aracnofobia. Amblin en estado puro, con ciertos influjos reconocibles de Spielberg en la dirección además de en la producción. No solo te divierte sino que hace que te acabe picando todo el cuerpo.  

Bonitas arañitas.

El plato fuerte y las sorpresas llegarían en una tarde de lo más internacional y dispar. Tras la pausa para comer entramos en la locura de Mima en Perfect blue. Tuvimos la posibilidad de ser los primeros en ver la restauración en 4K del siniestro thriller de Shatosi Kon. La historia no deja de impactar casi 30 años después de su estreno. Y de Japón viajamos a Kirguistán. El preestreno de OT (Burning) dejó muy buen sabor de boca. En la línea estructural de Rashomon, en la que un acontecimiento se cuenta desde diferenes puntos de vista. La película transita desde el territorio fantástico hasta ir aterrizando en un realidad bastante más cercana y más terrorífica. Un puñetazo en el estómago en el que destacan las grandes interpretaciones del trío protagonista. No dudéis en acercaros a ella si tenéis la oportunidad. Siguiente parada: Estonia. El cartel de Las motosierras cantan reza "La matanza de Texas junto a los Monty Python y Los miserables" y no engaña porque es eso y mucho más. Una amalgama de estupideces y clichés del género que explota de manera autoconsciente. Sabiendo sus limitaciones y abrazándolas sin ningún tipo de pudor. Un despiporre al que le sobra metraje, pero que supo arrancar un buen puñado de carcajadas de la sala. La película perfecta para ver en un festival. Y terminamos el día en Bélgica. La pionera Ocurrió cerca de su casa (1997) nos presenta a Ben un asesino tan carismático como despiadado. Un falso documental que no deja indiferente. Desagradable y tremendamente realista  consigue que te retuerzas en la butaca por muy acostumbrado a al violencia que estés. Un clásico que dejó a la sala totalmente muda. Sobrecogida. 

OT (Burning)

Una nueva sesión doble nos alegra la mañana del domingo. Primero, una selección de Cortos de Paul Urkijo, presentada por él mismo. Seis historias cortas en las que ya se podía vislumbrar el buen hacer director, su gusto por lo fantástico y los monstruos, además de su preferencia por los efectos prácticos y el maquillaje. La celebración de los 20 años de la maravillosa Gritos en el pasillo completó esta dupla matinal. La película hecha con cacahuetes es como ver un gatito pequeño al que te apetece abrazar. Rezuma cariño por todos los lados. Pero ojo, ten cuidado que algún arañazo te puedes llevar. Genial diseño de producción y ambientación. Es oro puro. Una joyita que pudimos disfrutar en pantalla grande. 

Gritos en el MANI-comio. 

Y tras la comida, nos enfrentaríamos a sectas, primigenios y horrores y fiestas cósmicas. La Chuluton 3 llegó contres propuestas que adaptaran el universo de H. P. Lovecraft. Comenzamos con Los sin nombre. El debut en la dirección de Jaume Balagueró fue un bombazo en su momento y hoy en día, casi 30 años después, sigue siendo una bomba. Una película sucia y oscura que sabe jugar con el suspense y manejar la tensión. Inquietante y con un final demoledor. The void recoje el testigo. Una suerte de Asalto a la comisaría del distrito 13 con elementos de La cosa. Una cinta de terror cósmico con John Carpenter en mente. Una peli que tengo que decir que cuando la ví hace años me pasó desapercibida y el segundo visionado me ha volado la cabeza. Sangre a raudales, monstruos totalmente informes y efectos prácticos a go-go. Todo bien. Y, para terminar la fiesta, nunca mejor dicho, nos vamos de marcha por el universo en Cuántica Rave. Una propuesta loquísima con chulu sirviendo copas y multiples guiños, incluido a El principito. Una ensalada musical con la que no conecté en ningún momento y, no sé si por cansancio acumulado, se me hizo larguísima. 

El vacío lleno de tentáculos.

En resumen, una primera edición para enmarcar. En lo cinematográfico con una selección de títulos títulos de lo más variado y con muy buen nivel. Tanto los nuevos como los recuperados. Con clásicos dificiles de ver en pantalla grande y algunos incluso de verlos en general. Y la organización fetén en todos los aspectos. Pero, lo mejor ha sido, poder pasar el finde en un ambiente festivo. Sentir que has encontrado un oasis en el desierto. Un punto de unión donde reencontrate con la gente y charlar de lo que nos apasiona: el cine fantástico. 

Muchas gracias Aeterna!!
El ojorcito espera con ansia la segunda edición.

Programación completa 1ª Muestra Aeterna de Cine Fantástico de Madriz

La 1ª Muestra Aeterna de Cine Fantástico de Madrid se celebrará del 13 al 15 de marzo 

Ya tenemos la programación completa de la que será la 1ª Muestra Aeterna de Cine Fantástico de Madriz. Serán trece películas, todas en VOSE, pensadas para todos los gustos, repartidas en sesiones matinales, y a lo largo de tres días. Estos son los trece títulos que podremos descubrir o volver a disfutar en pantalla grande en los cines MK2 Cine Paz (C/Fuencarral, 125), el viernes, y en MK2 Palacio de Hielo (C/Silvano, 77) el sábado y domingo.

La mandanga comenzará el viernes a las 20:30 con el preestreno de Whistle (2026). La nueva película de Corin Hardy (La monja) en la que un grupo de estudiantes inadaptados encuentra por accidente un antiguo silbato de la muerte azteca. Al soplarlo, descubren que el terrorífico sonido que produce invoca a sus propias muertes futuras para perseguirlos. Tras ella, a las 22:30, presentada por Chedey Reyes (director), Juanjo Ramirez Mascaró (guionista) y Elena Lara (protagonista), y también de preestreno, llega la española, La cosa en la niebla (2026). Un veterano piloto y su atípica copiloto en prácticas se ven envueltos en una serie de acontecimientos sin precedentes que los convertirán en la única esperanza para salvar a toda la humanidad de la inminente invasión de los Audreys.

Desayunad fuerte el sábado porque a las 11:30 nos estaremos enfrentando a Frankenstein, Drácula, La momia, el hombre lobo y la cosa del pantano en la reposición de la divertida comedia adolescente Una pandilla alucinante (1987). Después, dejaremos los monstruos para luchar contra una invasión de pequeñas criaturas de ocho patas. A las 13:00 podremos ver Aracnofobia (1990) la cinta dirigida por Frank Marshall y producida por Spielberg hará que nos pique todo el cuerpo. 

Después de comer y reponer fuerzas, a las 16:30 seguimos con Perfect blue (1997). Podremos disfrutar del clásico de animación japonés en su reciente restauración en 4K por su 30 aniversario. Mima, una cantante que entra en crisis cuando, tras ser defenestrada y apartada del grupo, descubre que alguien la está vigilando. A las 18:15 nos llega un pedacito de Kirguistán con OT (Burning) (2024). La premier española de la terrorífica historia de una pareja que espera su primer hijo en una casa maldita, según los lugareños de la pequeña localidad en la que viven. El despiporre nos llegará a las 20:15 de la mano de la estonia Chainsaws were singing (2024). Tras su paso provocando risas por el festival de Sitges, llega la  Premier Madrileña de esta locura en la que una perfecta historia de amor se ve truncada por un loco con una sierra mecánica. Y el día lo cerrará la belga Ocurrió cerca de su casa (1992). Un falso documental que sigue a Ben, un asesino despiadado, a quien acompaña un equipo de filmación que registra sus andanzas.

Paul Urkijo, uno de los directores de referencia del panorama fantástico nacional, abrirá el domingo con una sesión de cortos propios. El mini ciclo Paul Urkijo Labur-Labur mostrará 6 de sus trabajos (casi todosprevios a Errementari): Clavos (2005), El pez plomo (2007), Jugando con la muerte (2010), Los monstruos no existen (2012), El bosque negro (2014) y Dar-Dar (2019). El pase estará presentado por el director y posteriormente habrá coloquio. A continuación, 13:30, y antes del parón para comer, tendremos la oportunidad de disfrutar en pantalla grande, y por su veinte aniversario de la maravillosa rareza Gritos en el pasillo (2006). La única película en el mundo hecha con cacahuetes que estará presentada por Juanjo Ramirez Mascaró, guionista y director. Adentraos en el MANIcomio. No volveréis a ser los mismos. 

Y, para terminar el día nos enfrentaremos al CTHULHUTON 3. La tercera maratón de cine preternatural, abominable y ciclopeo contará con tres títulos influenciados por la obra de H. P. Lovecraft. A las 16:30 Jaume Balagueró nos presentará Los sin nombre (1999), el sucio y oscuro thriller protagonizado por Emma Vilarasau y Karra Elejalde, es una de las películas más influyentes del cine fantástico español contemporáneo. Continuaremos con el décimo aniversario de The void (2016). Cuando Daniel Carter, ayudante del sheriff, traslada a un hombre herido al centro médico de su localidad, es incapaz de imaginar los horrores que allí están a punto de desatarse: a los extraños encapuchados que rodean el edificio debe sumar lo que parece ser una criatura innombrable que está creciendo dentro del hospital… Y para cerrar la Cthulhuton, la Muestra y el día nos vamos de fiesta por el espacio con el preestreno de Cuántica Rave (2026). A las 20:30 Paco Campano, guionista y director, nos presentará esta odisea épica a los confines del cosmos a bordo de la Discovery 2 y su panda de inadaptados. 

Para más información, compra de entradas y abonos, podéis acceder a la web Aeterna Madrid. 

Nos vemos del 13 al 15 de marzo!!